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杨涪林/含弘光大—当代中国画学术典范百家邀请展
来源:互联网 2026-05-20
杨涪林/含弘光大—当代中国画学术典范百家邀请展

  《易》曰:“含弘光大,品物咸亨。”坤厚载物,含容万有,乃能光大。此天地之象,亦画道之宗。

  今以“含弘光大”为名,其义有二:一曰尺幅之大,二曰境界之大。尺幅之大者,本次展览形制均为六尺大幅之作。大幅非徒扩其形制,实乃气局开张、笔墨放达。当素纸铺陈如壁,画家解衣盘礴,纵横挥洒,真力弥满于楮素之间。大幅之难,不在形巨,而在气壮;不在笔繁,而在势雄。唯胸有丘壑万千,方能笔下波澜壮阔。

  境界之大者,本次展览特邀当代中国画坛百位学术典范。百家取其广,典范取其高。或承千年文脉,守正出新;或开一代风气,继往开来。山水人物花鸟,工笔写意没骨,面目各异,然皆能含古今精华,弘艺术正途。

  当今之世,图像泛滥,浅阅盛行。大幅绘画之意义,正在于以沉雄之气对抗浮薄,以正大之象廓清迷惘。伫立巨幛之前,仰观其势,俯察其质,心神俱往,尘虑顿消——此即大幅不可替代之力。

  “品物咸亨”,万物得享通畅达。愿以此展,呈百家典范之匠心,聚六尺大幅之正气,见当代中国画之气象万千。

  画

 

  杨涪林,作品署名韧者、度纬、福邻、墨斗。中国美术家协会会员,中央文史馆书画院研究员,中国美协蒋兆和艺术研究会理事,国韵文华书画院艺委会委员,重庆市人民政府文史研究馆馆员,四川美术学院应用美院教授,重庆市美协第四届荣誉理事,重庆市中国画学会顾问,重庆画院中国画艺委会委员,重庆市民盟画院顾问,重庆书画院副院长,重庆九龙坡区美协名誉主席。

  作

  情迷三峡—记画家杨涪林
  黄

  我们的话匣是从杨涪林什么时候爱上画画打开的。杨涪林告诉记者,他小时就开始画画了......知青时代 燃情岁月杨涪林的画多数是表现现实生活的。他告诉记者,这得益于他当知青的那段岁月。当年他绵阳当知青,那时就以生活中的点滴作为绘画的基础,把他们画入自己的世界中。杨涪林是位尊重自己感觉的画家,他喜欢带学生到野外、去一切与大自然接近的地方,去那里感受绘画的真谛。学生们对这位热爱生活的老师也是非常敬佩,他们都喜欢和杨涪林一起外出写生。杨涪林是位忠实与生活的画家,他喜欢朴实、喜欢本原,他总是从人性里挖掘,塑造人物形象,把人物与生活紧紧联系在一起。

 

建设者—三峡大坝巡礼 198×360cm

  画路宽阔 题材恢弘

  杨涪林的画路很宽,把握画面的能力也很强,他从来不把自己局限于单一的绘画世界。他常常弛聘于重大题材的鸿篇巨制之中。从技巧上,他兼具工笔与写意,或工或写,真可谓左右逢源,想得益彰。

  杨涪林告诉记者,他画大型历史题材《建设者》的时候,曾5次进三峡,多次写生、采访,找感觉。三峡赋予了杨涪林太多的灵感,赋予了杨涪林太多的激情。至今,杨涪林说起他的《建设者》依然神采飞扬,激动不已。他不止一次的告诉记者,他想表达的是巴渝文化,三峡大坝就是展现他梦想的地方。《建设者》这幅画4x2米、有30多个人物形象,气势恢宏、博大精深就是这幅画的最好概括。

 

装船 170×124cm

  不忘历史 是画家的责任

  回望历史,再现历史,是杨涪林最想表达的心境。这样一位国画家,始终把自己的心和历史联系在一起,因此,才会出现《建设者》这样杰出的鸿篇巨制。杨涪林深知:历史是不能忘记的,画家要把历史表现出来,这是他的责任。在杨涪林心中,一位优秀的画家,激情与才华固然重要,但对历史的拥抱才是画的真谛。

  杨涪林是一位有责任感的画家,他自己形容说,“我对历史有责任感,自觉性”,所以很多画与历史有关。从他的画中我们能够十分清晰地读出历史。

 

回望 170×124cm

  艺业精湛 情深如许

  他告诉记者,掌握精湛的技艺是完成作品的有力保证。他练就了一身扎实的艺术功底,写实与变形、具象和意象的完美结合,不断地积累、修养,使他的作品诱发出艺术气质与创造灵性。

  他热爱生活与自然,与芸芸众生鼻息相通,他的作品平和、明快、含蓄,让人耳目一新,回味无穷。他告诉我们。他画一幅画,情绪酝酿很久,他才会动笔。浩然之气、笔墨酣畅淋漓,是他作品的风格。

 

腊月 170×124cm

  《依依家园》用他细腻的心,描绘生于斯长于斯的山民,辛勤的汗水洒在脚下的热土,画面油然而生出一股怀旧之情,其情融融。《回望》又一次展现出画家对三峡的眷恋。杨涪林的作品,主题鲜明,内涵深刻。他告诉记者,他喜欢水,看他的画,很多画面都有水纹泛起,这也得宜于从小在江边长大的他,深深地怀揣着对家乡的眷念。其实,看杨涪林的画,就能明白他的艺术功底有多深厚,他注重技法,从根本做起。多年来,杨涪林身边的很多朋友都劝他办班赚钱,但他都不愿意,因此一年损失20多万的收入。他说,我得把我所有的精力都放在我的艺术作品上。办班,我实在没有那个精力。

 

夏布织女图 136×68cm

  我们都知道,现在的很多艺术家,都在走市场经济的道路,到处炒作自己、包装自己,图的就是出名、找钱。而杨涪林却一直坚守在属于他自己的那片艺术的纯净土地,为自己的梦想奋斗着。他不宣扬不自大,他谦虚地学习身边能学习的人,这样的艺术家,在今天这个金钱的世界里,真是个稀世珍宝了。

 

红火的日子 136×68cm

  画家的一生其实很短暂,要给社会留点有分量的东西,哪怕是留下我的精神也好,不光是圈内的人承认我,圈外的人也肯定我,让大家都记得我。”当记者问到他最大的梦想时,杨涪林想了想说,他想达到一个纯度的世界,在这种纯粹中表现自己,足矣。

 

黄连丰收 136×68cm

  其实也有很多画廊和杨涪林联系,想把他的画拿去展销,但他很多时候都回绝了,原因就是他对外面的世界不熟悉,不会贸然而去。目前,杨涪林的工笔画,市场价每平方尺10000至15000元,水墨画每平方尺3000至5000元。其实,当他说到市场价格的时候并不是很在乎,我们知道,这位画家在乎的是给大家留点什么。

 

蕉林清风 136×68cm

  当记者问到他最大希望时,他说,很希望重庆的文化艺术产业受到各级领导的重视。希望政府能扶持一下,拉一把,让我们重庆的艺术走出西南,走出世界。

  《新水墨》:(人物卷)

  西泠印社出版社 2007.2

 

蕉林清幽 136x68cm

 

欢乐的草原 136×68cm

 

早安隆昌 136×68cm

 

赶山猪 136×68cm

 

月夜歌声 136×68cm